Agenda
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10 de Mar al 26 de MayBogotá
La artista bogotana llega al MAMBO con una propuesta artística que contar...
El próximo 10 de marzo la artista María José Arjona inaugurará su exposición Hay que saberse infinito, que integra cinco diferentes espacios como una forma de entender la naturaleza cíclica: Mientras en la ciudad, Mientras en el bosque, Mientras en el medio, Mientras en la tierra / Mientras en el aire y Mientras en el aire / Mientras en la tierra.
Considerada como la artista más destacada del performance colombiano, Arjonareune en su muestra dibujos, collages, esculturas, acciones en vivo, fotografías, videos, instalaciones y obras sonoras. Será una oportunidad única para ver 20 años de su trabajo reunido en un mismo espacio.
La revisión de su obra estará a cargo de un grupo de jóvenes artistas locales que han sido invitados y entrenados por Arjona para que junto a ella, reactiven performances de su trayectoria. Esta serie de acciones en vivo crea situaciones en las que el público puede sumergirse dentro la obra.
Los horarios y sus variaciones se podrán consultar en www.mambogota.com
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Del 15 al 25 de FebMedellín
Del jueves 15 al domingo 25 de febrero, el museo presentará el ciclo de cine:...
El Museo de Arte Moderno de Medellín presentará el ciclo de cine Estéticas contemporáneas del desarraigo en el cine iberoamericano, una selección de cinco películas y cuatro cortometrajes. La curaduría estuvo a cargo de Los buenos muchachos: Andrés Suárez, Juan Sebastián Mora y Pedro Adrián Zuluaga como parte de la beca de curaduría audiovisual IDARTES 2017. Este ciclo presenta el trabajo de jóvenes directores iberoamericanos que cuentan historias de migración desde el exilio, el desplazamiento o la extranjería, cómo es enfrentar el desarraigo cuando no se está cobijado por ideas de nacionalidad, territorio, patria, lengua o familia. Las películas llegan de países como Cuba, Canadá, México, Colombia, Argentina.
Los horarios de las funciones son:
Días extraños Jueves 15, 6:45 p.m.* / Domingo 25, 3:00 p.m.
*Función con presencia del curador Pedro Adrián Zuluaga
Parque Lenin Viernes 16, 5 p.m. / Domingo 25, 4:30 p.m.
Cortometrajes Viernes 16, 6:45 p.m.
Que je tomb tuo le temps / Qué hermoso trueno/ Soy tan feliz/ Cilaos/ Parábola del retorno
*Función con presencia del curador Pedro Adrián Zuluaga
Juanicas Sábado 17, 5 p.m. / jueves 22, 8:45 p.m.
Historia de dos que soñaron Sábado 17, 7 pm. / viernes 23, 5:00 p.m.
El futuro perfecto Domingo 18, 8 p.m. / sábado 24, 4:30 p.m.
La boletería general tiene un costo de $8.000 y $5.000 estudiantes.
Mayores informes:
Tel: 444 2622
www.elmamm.org
info@elmmamm.org
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10 de Feb al 07 de AbrBogotá
Versos de Pablo Neruda, Julio Cortázar y María Mercedes Carranza, entre otros...
El espectáculo hará un recorrido por los poemas que han enamorado a miles de personas en el mundo entero como Trilce XIII (César Vallejo), 1964 (Jorge Luis Borges), Ritornelo (León de Greiff), Vergüenza (Gabriela Mistral), El Resplandor (Meira Delmar), Talismán (Juan Gustavo Cobo Borda), Un probable Constantino Cavafis a los 19 (Raúl Gómez Jattin) y En tu aniversario (Alejandra Pizarnik), o la canción Contigo de Joaquín Sabina, entre otras piezas concebidas con las más exquisitas cualidades literarias.
Este recital cuenta con la dirección de Manuel José Álvarez y la declamación estará a cargo de los actores Kepa Amuchástegui y Carmenza Gómez.
Poesía amorosa para ser dicha tendrá funciones los sábados 10 de febrero y 7 de abril a las 3:30 p.m.
La boletería tiene un costo de $20.000 y se puede conseguir a través de www.tuboleta.com, en puntos TuBoleta a nivel nacional y en la taquilla del Teatro Colón.
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27 de Ene al 17 de MarMedellín
Luego de su estadía de un año como p...
Escultura, dibujo, fotografía e instalación son los lenguajes plásticos con los que Rosario López presenta Variaciones del territorio. A partir de las fotografías en blanco y negro con las que registró el acantilado del Cabo Raoul, López desarrolló piezas en varios formatos con base en un proceso de abstracción minucioso que le permitió comprender la naturaleza de ese paisaje y traducir en imágenes la experiencia personal que tuvo con la imponencia geológica del lugar.
La curaduría de la obra estuvo en manos de Rodrigo Orrantia, investigador colombiano radicado en Londres. Orrantia, desde su rol como curador asegura que “la obra de Rosario López es una de las más consistentes que conozco en el país. He trabajado con ella desde hace casi diez años y he sido testigo de su desarrollo como artista; trabajando con dibujo, escultura y fotografía cuestiona con una sensibilidad exquisita el mundo que nos rodea”.
La exposición estará abierta al público hasta el 17 de marzo en la galería Lokkus ubicada en la carrera 36 # 10ª-35 en el barrio El Poblado de Medellín.
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23 de EneNacional.
Este 27 de enero, en Bogotá, Cali, Medellín, Barranquilla, Bucaramanga y Carta...
Estrenada con gran éxito en enero de 1900 en el Teatro Costanzi de Roma, ‘Tosca’ fue compuesta por Puccini después de varios ires y venires: Con libretos de Luigi Illica y Giuseppe Giacosa, esta ópera en tres actos está basada en la obra teatral ‘La Tosca’ de Victorien Sardou que Puccini conoció con Sara Bernhardt de protagonista.
Hoy es considerada una de las grandes del repertorio universal por su poderosa historia, sus fabulosas melodías, un villano de villanos y un inimaginable viaje de emociones.
La nueva producción de Sir David McVicar, con la dirección musical de Emmanuel Villaumecon, reúne un reparto encabezado por la emocionante soprano búlgara Sonya Yoncheva en el papel principal y el tenor italiano Vittorio Grigolo como su apasionado amante, Cavaradossi.
Trece salas exclusivas en Bogotá, Cali, Medellín, Barranquilla, Bucaramanga y Cartagena presentarán esta ópera el sábado 27 de enero en directo y el 17 de febrero en diferido. Todo con subtítulos en español y la más alta definición.
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19 de Ene al 21 de EneNacional
Desde el 19 hasta el 21 de enero, se presentará Impresionismo Am...
El Impresionismo Americano: Los jardines del artista reúne pinturas de Monet, Degas, Matisse, Manet y Renoir, junto a las de Westcott Hale, Oakey Dewing, Robinson, Breck, Singer Sargent, Mary Cassatt, Twatchman y Merritt, entre otros, todos miembros del movimiento impresionista estadounidense que surgió influido por las maravillosas pinturas importadas por Paul Durand-Ruel. Pincelas de arte que representaron un período de la historia estadounidense que estaba transformando la nación.
La obra cuenta las historias entrelazadas del Impresionismo estadounidense y El Movimiento del Jardín que floreció entre 1887-1920. Ambas corrientes artísticas respondieron al rápido cambio social provocado por la industrialización de Estados Unidos: El aumento de la urbanización refugió en los suburbios a una clase media emergente que comenzó a pasar su tiempo libre creando impresionantes jardines privados.
Cuando el marchante francés Paul Durand-Ruel llevó una selección de pinturas impresionistas a Nueva York en 1886, cambió el curso del arte en Estados Unidos. Inspirados, muchos artistas norteamericanos hicieron la peregrinación al pueblo francés de Giverny, hogar del maestro Claude Monet, ansiosos por emplear su experiencia para capturar paisajes únicos de Estados Unidos. Al hacerlo, capturaron la instantánea de una nación en transición, que pasó de ser tierra de agricultores a una de fábricas, y crearon un movimiento propio que durante 40 años brilló por su potencia creativa.
Boletas: Desde $ 18.000 hasta $ 26.000 / Según sala y ubicación
Estudiantes: De $16.000 a $20.000, *en teatros seleccionados
Funciones: Viernes, sábado y domingo, a las 12: 00 m
Bogotá: Andino, Unicentro, Avenida Chile, Gran Estación, Calle 100 y Centro Chía
Medellín: Santafé y Vizcaya
Cali: Unicali y Chipichape
Bucaramanga: Cacique
Barranquilla: Buenavista
Cartagena: Bocagrande
Manizales: Fundadores
Armenia: Portal Quindío
Pereira: Victoria -
Desde el 09 de EneBogotá
Los visitantes de este nuevo espacio tendrán la oportunidad de ver registros p...
El Museo Nacional de Colombia presentó la sala Memoria en Movimiento, un espacio que pondrá a disposición de los públicos el acervo audiovisual de la Radio Televisión Nacional de Colombia (RTVC) en diálogo con las colecciones del Museo.
El objetivo de esta iniciativa es evidenciar la relación de los patrimonios que conservan estas dos instituciones con la configuración de la memoria colectiva del país. La programación de la sala estará a cargo de la Curaduría de Etnografía (Museo Nacional de Colombia / Instituto Colombiano de Antropología e Historia - ICANH), con el apoyo de Señal Memoria.
Este martes 9 de enero el Museo abrió al público la primera exposición de este espacio: La Palabra Des-Armada. Violencia, Territorio, Cultura y Paz. Cátedra Transmedial 1948-2016. La muestra exhibe, a manera de línea de tiempo, documentos del archivo sonoro y audiovisual de RTVC, los cuales dan cuenta de la historia del conflicto armado colombiano y de la última fase del proceso de negociación con las FARC. Estos contenidos se presentarán en diálogo con piezas de las colecciones del Museo Nacional de Colombia que simbolizan algunos hitos de ese periodo: prendas de Jorge Eliécer Gaitán, un radio de las escuelas radiofónicas de Acción Cultural Popular, la primera edición del libro La violencia en Colombia y un montaje simbólico sobre la historia del cabildo nasa Kitek Kiwe.
Lugar: Museo Nacional de Colombia - Cra. 7a #28-66
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Hasta el 17 de EneMedellín
La muestra, que hace señalamientos críticos sobre el rol de las secretarias en...
La exposición remarca la forma en que las secretarias han sido moldeadas para responder a las necesidades particulares de sus jefes. Bajo el auspicio de Y.ES, la artista Abigail Reyes consolida en 60 palabras por minuto su pensamiento acerca de una dinámica laboral de la que ella fue parte años atrás cuando trabajó como secretaria. Su práctica artística le ha permitido construir un discurso visual en el que reflexiona sobre la naturalización de un rol femenino que ubica a la mujer en un estado de subordinación y que –además– revalida conductas producidas por jerarquías patriarcales.
Con un grupo de obras representativo, Reyes hace uso de materiales y objetos característicos de una oficina secretarial de la década de los noventa. El lenguaje visual de la exposición alude a los documentos mecanografiados que respondían a los formatos institucionales de educación especializada para secretarias. Con objetos, dibujos, videos e instalaciones, la artista enfatiza en el recurso de la repetición donde la mecanización de los sistemas educativos de formación secretarial cobra presencia como elemento fundamental que cuestiona las técnicas anacrónicas que se posicionaron en el ámbito laboral empresarial.
Las piezas audiovisuales que se ponen en juego resultan de material de archivo de telenovelas latinoamericanas donde las secretarias fueron personajes centrales.
Dirección: Carrera 36 #10A - 35 Medellin, Colombia.
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