cine

Dirigida por David Bickerstaff, esta muestra ofrece una nueva visión de la vida personal y creativa de Edgar Degas, de su obsesión por la perfección explorando nuevas técnicas, el estudio de los maestros del pasado, incluidos artistas del Renacimiento italiano y sus casi contemporáneos como Ingres y Delacroix; su fascinación con la danza, su relación con el movimiento impresionista y la lucha con su paulatina ceguera que con el tiempo le impidió seguir traba

En el marco del Día Internacional de la Mujer estas son nuestras series recomendadas:

• Historias Cruzadas

Skeeter (Emma Stone) interpreta a una joven rica de Mississippi durante los '60 que regresa de la universidad para convertirse en escritora,  pero que revoluciona la vida de sus amigos –y la de una pequeña localidad de Mississippi— cuando se propone entrevistar a las mujeres negras que han pasado su vida cuidando a prominentes familias de la zona.

La historia de Guerra fría se desarrolla entre Polonia y París, pasando por Berlín y Yugoslavia. El cineasta Pawel Pawlikowski, nacido en 1957, recreó en esta obra la vida de sus padres contextualizada en los años cincuenta del siglo XX, durante la Guerra Fría –de ahí su nombre– representándola en la historia de un director de música (Tomasz Kot) quien descubre a una joven cantante (Joanna Kulig) y sigue la historia de amor entre ambos a lo largo de los años. 

Libre, salvaje, pionero y revolucionario, el pintor Paul Gauguin se exilió de la tradición europea, incluídos sus códigos morales, políticos y estéticos. El artista decidió emprender un viaje a Tahití. Allí se encontró frente a un paisaje de pobreza y enfermedad , y también, a Tehura. La mujer que se convirtió en su esposa y la inspiración de sus más grandes cuadros.  En esta poderosa película, Vincent Cassel protagoniza un hombre que buscó romper con el pasado para conmocionar al mundo civilizado y cambiar el rumbo de la historia del arte.

En el taller es una producción que trata de responder qué pasa dentro del taller de un artista desde que se embarca en la tarea de crear una obra hasta terminarla, cómo pasa sus días y sus noches y cómo es el pintor en ese momento íntimo del quehacer artístico cuando nadie lo ve.

Seleccionada oficialmente para la Quincena de Realizadores de Cannes 2017, donde obtuvo el Premio a Mejor narrativa poética, ‘Barbara’ está escrita, dirigida y protagonizada por Mathieu Amalric (El gran hotel Budapest; Venus en piel; La escafandra y la mariposa). En total ha recibido seis premios internacionales y 8 nominaciones. Su protagonista, Jeanne Balibar, ha obtenido excelentes críticas por este papel que ha sido galardonado con los Premios César y Lumière a Mejor Actriz. Una película biográfica sobre una de las cantantes francesas más recordadas.

La vida transcurre afuera, en lo que los humanos llaman mundo, ese espacio donde se respira el aire, donde la luz del día o el manto oscuro de la noche se posa en el vasto territorio, mismo territorio que está cubierto por montañas, valles, mares, ríos, estepas, tundras, etc. Allí las criaturas, animales y vegetales, cohabitan, interactúan, existen y, en un sabio balance, dictado por lo que algunos espirituales denominan “la madre naturaleza”, se da el fenómeno de la vida en el planeta.

Por allá, en 1987, en una espesa selva de Centroamérica, un grupo de mercenarios norteamericanos terminaron involucrados en una operación que los convirtió en ‘carne de cañón’, de una temible criatura extraterrestre, llamada por los pobladores locales como: ‘El Depredador’. Con la actuación de Arnold Schwarzenegger, esta cinta se volvió un clásico instantáneo, debido a la acertada mezcla de acción, suspenso e incluso tintes de terror.

Y fue por allá, a mediados de los maravillosos años ochenta, cuando en las calles de las grandes ciudades de Estados Unidos de América, los jóvenes afroamericanos decidieron que sus diferencias, sus peleas entre pandillas, sus duelos por las mujeres y su forma de marcar territorio, no era necesariamente una actividad en la que se debía involucrar derramamiento de sangre, madres llorando a sus hijos muertos y largas condenas tras las rejas, porque, como una forma de lucha, que a la misma vez era una válvula de escape y una demostración de orgullo de la raza negra, ritmos como el hip-hop